CAMON Voces: Del futurismo al dubstep: una breve historia de la música electrónica

Lluis Lles, técnico de cultura y autor del primer libro publicado en España sobre música electrónica (Dance Music) fue quien impartió esta conferencia-taller en el marco de CAMON Voces donde se analizaron los distintos movimientos que han derivado de la electrónica a lo largo del siglo XX.

Existe una clara conexión entre la música electrónica actual y las diferentes derivaciones de la música culta del siglo XX. Los futuristas abrieron la espita por la que se colarían a partir de entonces varios músicos que se dedicarían a inventar una serie de máquinas y artilugios que emitían sonidos, y que, en cierta forma, se puede decir que fueron los precursores de los sintetizadores y los samplers actuales.

Tras la revolución que supuso el dodecafonismo y el serialismo integral, la música clásica iría entrando cada vez más intensamente en el terreno de la experimentación y se acercaría progresivamente a la música electrónica. Es lo que, en general, se conoce como música contemporánea. Al mismo tiempo, el pop y otros estilos se acercan a la música electrónica.

Antes de la eclosión de lo que ahora se conoce como música electrónica o techno, entre los años 70 y 80 tuvo lugar una época de transición marcada por el hip hop, el electro, el tecno-pop, la música industrial y el dub. El house de Chicago, el techno de Detroit, el ambient, el pop electrónico, el groove electrónico... nos han conducido al siglo XXI, donde la generación de nuevas tendencias se ha ralentizado. No existe la excitación por la novedad que había en los años 80 y en los 90. Ante esto, Llull propone que "quizá el futuro esté en la fusión de géneros diveross e incluso contrapuestos".

Lluis Lles durante su conferencia en CAMON Voces